Especial música en el cine: Cuando la banda sonora se convierte en un personaje más

Desde siempre el cine ha ido ligado de la mano de la música. Tanto en las bandas sonoras, como en las canciones realizadas especialmente para una película, se denota especial ímpetu en la que esa sonoridad remarque los momentos más emotivos e importantes de la cinta. ¿Quién no ha tarareado una y mil veces  las bandas sonoras de las películas de Spielberg? John Williams ha creado, para mí humilde opinión, las más maravillosas melodías en el cine, claro está que siempre estará por encima Bernard Hermann y su increible aportación en el film de 'Vértigo'.

Fotograma de Nick y Norah

Pero hoy nos vamos a centrar en esas bandas sonoras, esas canciones elegidas para dar un contexto muy importante a la historia. Películas en las que la música llega a ser un personaje muy importante en el diálogo, en la trama y en la forma de llegar al público. A lo largo de este post descubriremos  cinco películas en las que esa música ha conseguido que más de uno se compre el disco, se haga una lista de Spotify con todo el recopilatorio o incluso haya conseguido conocer un poco de buena música a través de esa banda sonora.  No he querido mencionar en este post la banda sonora de Forest Gump, para mí la más completa banda sonora de todos los tiempos, ya que de ella realizaré un post especial más adelante. 

ONCE. A veces los premios dicen mucho. De esta película irlandesa lo dicen todo. En 2007 cosechó algunos de los mejores precios como el de Oscar a la Mejor canción original, el premio de la Asociación de Críticos de Los Ángeles a la Mejor Banda Sonora y el precio del Público Internacional en el festival de Sundance.
La película de John Carney, estrenada en el 2006 y con Glen Hansard y Markéta Irglová como intérpretes relata la historia de Glen, un músico que intenta ganarse la vida tocando canciones en la calle,  que conoce a Markéta mientras ella vende flores. De ahí surgirá una unión a través de la música y sus dresgracias en el amor.

Sin duda una de las mejores bandas sonoras creada por los propios intérpretes, pareja en la vida real y motivada por Glen, cantante en el grupo The Frames.  Buenas canciones, melancólicas, desgarradoras y con toda la formula perfecta para que su canción principal 'Falling Slowly' todavía sea recordada.

9 SONGS.  Una de las películas más llamativas del cine independiente británico. Odiada y amada a partes iguales. La unión de sexo y música hacen que sea de las películas más interesantes de todos los tiempos. Sin un guión específico los actores Kieren O'Brien y Margo Stilley se adentran en una relación que les une sexualmente y musicalmente. La historia de amor se pueden entender a raiz de los conciertos a los que la pareja asiste Black Rebel Motorcycle Club, The Von Bondies, Elbow, Primal Scream, The Dandy Warhols, Super Furry Animals, Franz Ferdinand, Michael Nyman.

Estrenada en 2004, capta por entonces las corrientes de música, y sus grupos, más influyentes del panorama independiente de pop británico cantando en directo.

NICK AND NORAH INFINITE PLAYLIST.  Estrenada en 2008 con las actuaciones de Michael Cera y Kat Dennings, describe la relación de amor que surge entre ellos a partir de la música.  Conciertos, grupos y canciones favoritas son lo que hará que los dos personajes crean en el amor.


Una de las películas que más interes pusieron a la hora de dar forma a la banda sonora. Vampire Weekend, The Pinker Tones, Bishop Allen, Devendra Banhart, The Real Tuesday Weld, Shout Out Louds y We are Scientists son algunos de los grupos que se pueden escuchar en esta estupenda banda sonora. Sobre todo, el directo Peter Sollet creó una lista en la que mandaban los grupos de Nueva York que a él le encantaban y la idea de que fuesen canciones increibles que nunca antes se hubieran escuchado.

Durante el rodaje, la supervisora musical Linda Cohen y el director Peter Sollet motivaron a todos a que realizasen sus propios cd's con sus listas de música favorita e incluso muchos ya estaban relacionados con el mundo de la música, como Michael Cera que tiene su propio grupo de música, aunque tuvo que aprender a tocar el bajo. El productor Kerry Kohansky, declaró "Es acerca de la música y del efecto que tiene en la gente, la unión que crea, los recuerdos que provoca. Nick y Norah son almas musicales gemelas. Su amor por la música es lo que los lleva a estar juntos. La música es lo que hace que se enamoren".

500 DÍAS JUNTOS.  Sin duda cualquier proyecto en el que se incluya a Zooey Deschanel debe tener buena música. La actriz y cantante del grupo folk americano She&Him siempre se involucra en las comedias independietes donde la música es gran parte del entramado.


Para Tom ( Joseph Gordon- Levitt) la música lo es todo, por ello cuando conoce a Summer, y ella le dice que los Smiths son uno de los grupos fetiche, éste queda prendado de ella. Por ello todo su amor se verá influenciado por la música.

Una de las mejores bandas sonoras de las últimas películas en las que podemos disfrutar de The Smiths, Feist, Carla Bruni, Simon&Garfunkel y hasta una propia versión de She&Him. Una banda sonora muy romántica y fresca para una de las películas más llamativas e interesantes de los últmos años.

Los dos actores, muy amigos, incluso se reunen y se graban videos cantando que luego son cogados en la red.  "Why Do You Let Me Stay Here?" fue elegida para estas divertidas reuniones.

ALMOUST FAMOUS. No cabe duda de que es una de las mejores película que intentan hacer un homenaje al rock de los 70. Estética y musica que recogen los mejores años del rock&roll estadounidense.

La historia relata como un joven, amante de la música y del periodismo musical, consigue escribir su experiencia de la mano de una de las bandas más llamativas del rock de esos tiempos en la revista "Rolling Stone". Cameron Crowe, su director, realiza una especie de autobiografía ya que él escribió en dicha revista sobre los mismos temas.

Son muy comentadas las referencias a los grupos The Allman Brothers Band, Led Zeppelin, The Eagles tanto en las tramas, la música y la estética de los protagonistas.

Entre la banda sonora encontramos joyas de Simon&Garfunkel, The Who, The Beach Boys, Nancy Wilson, All Green, etc. Sin duda una de las bandas sonoras más completas y que reflejan perfectamente que los 70 fue de las etapas más proliferas en la música americana.

En los siguientes enlaces podréis disfrutar de algunas de las canciones de estas películas
Almoust Famous
500 days of Summer
Nic&Norah's Infinite playlist
Once

y por fin.. el estreno de LOS VENGADORES

Después de dos IRON MAN, dos HULK, CAPITÁN AMÉRICA y THOR al fin llegó LOS VENGADORES.

Es un poco raro pero en 2 horas hay una película y un corto entremezclados.

La trama queda resuelta en los primeros minutos de la pelicula, el villano Loki y sus aliados nos cuentan qué quieren hacer y Nick Furia nos muestra cómo. Este seria el corto. Ni siquiera hay giro inesperado y si lo había cuándo vi la cinta debía de estar despistado disfrtuandola.

Pero, ¿para qué vamos a engañarnos? Los Superhéroes van a vencerlos.

Vamos a la "película". Acción en la presentación, desarrollo y desenlace. Cuando la acción se ausenta unos minutos podemos DISFRUTAR de un guión que se desentiende de la trama

principal(a excepción de Thor por razones obvias) para centrarse en la trama de superhéroes en la que los egos e intereses de cada uno chocarán entre si (SI, lo de chocar es literal).

A nivel visual es todo un espectáculo, los FX digitales han llegado a un punto sin limite y lo han aprovechado al 100%.

PERSONAJES

IRON MAN

Volvemos a encontrarnos con el gran Tony Stark (Robert Downey Jr.) contando de nuevo con la compañía de Pepper Potts (Gwyneth Paltrow) que por suerte aparece brevemente y en un tono cómico. Ya sea con armadura o sin ella, Stark lleva la mayor parte del peso de la película aunque parezca estar bien repartido entre los demás protagonistas. El guión está hecho para que brille su ingenio y volvemos a ver como Robert Downey se desenvuelve en el papel como si fuera su día a día.

HULK

Olvidaos de las películas anteriores. No encontrareis referencias en esta película (cosa que si ocurre con el resto de personajes). Este Bruce Banner (Mark Ruffalo) no tiene objetivo más que el de vivir sin “molestar”, no busca respuestas ni a un amor perdido. Hulk por su parte deja de ser una criatura descontrolada para tener un mínimo de raciocinio y auto-control para escuchar e incluso expresarse verbalmente. Un 10 para Hulk en esta pelicula.

THOR

Su hermanastro causa problemas y Thor (Chris Hemsworth) va a detenerlo. Se podría haber sacado algo más del hijo de Odin pero después de su presentación en “THOR” la cual hizo madurar al personaje, salvo algunas bromas su presencia se reduce a la culpa y la responsabilidad de proteger la Tierra, a parte por supuesto de combatir extraordinariamente.

CAPITAN AMÉRICA

Aún tratándose de un pez fuera del agua debido a la hibernación, el Capitán América (Chris Evans) conserva todos los matices de su anterior aparición hasta el punto de llegar a impartir órdenes a todo el equipo. Chris Evans vuelve a interpretar al patriótico héroe demostrando por segunda vez, que tiene algo de actor.

NICK FURIA

Esta vez cuenta con más minutos pero sigue siendo un “bla bla bla” seguido de un par de tiros. Es posible que quisieran hacerlo así por algún motivo, por eso lo acompaña durante toda la cinta la bella Agente Maria Hill (Cobbie Smulders) para que nos distraigamos un poco.

VIUDA NEGRA

Mi enhorabuena a la doble de acción de Scarlett Johansson. Este personaje que nos pusieron por delante en IRON MAN 2 ha sido presentado debidamente: pasado, fuerzas y flaquezas. Se convierte en uno más del equipo sin que se note además de tener su propio capitulo personal durante la película.

HAWKEYE

JeremyRenner al que vimos en MI: Protocolo Fantasma interpreta a Haweye. Si bien el personaje no pasa de ser una herramienta de guionista bien utilizada pero algo floja.

LOKI

El problema con los malos que quieren dominar el mundo es que ya ha habido muchos y son todos iguales. No es diferente en el caso de Loki (Tom Hiddleston) que no deja de ser un malo con un plan que pasa por enfadar a los buenos.

Teniendo en cuenta los otros títulos de Marvel referente a LOS VENGADORES, decir que salvo IRON MAN, todos funcionan mucho mejor en conjunto, sin acaparar el protagonismo. No quiero decir con esto que IRON MAN no funcione aquí, incluso diría que va más allá.

Destacar gratamente que:

• Se ha presentado a la Viuda Negra. Los que no habian oido hablar de ella antes de IRON MAN 2 creo que solo vieron a Scarlett Johansson embutida en negro dando patadas. Aquí al menos se sabe quién es.

• Bruce Banner interpretado esta vez, y ya van tres actores, por Mark Ruffalo no hace que echemos de menos ni a Eric Bana ni a Edward Norton; además de que Hulk supera con creces a sus antecesores.

• Joss Whedon poniendo palabras en boca de Tony Stark no tiene precio.

• Es agradable ver humanizarse a Tony Stark sintiendo respeto profesional por Bruce Banner.

Salvo que tuviera muchas ganas de cargarme la película no hay pegas que resaltar puesto que entretiene y divierte, tal y como uno se espera. Tal y como hace un comic.

 
 Marvel Los Vengadores

Martha Marcy May Marlene

Este viernes llega a las salas este largo titulo, nombre propio de su personaje principal, y es que es tan complejo que no podía quedarse en solo uno. Elizabeth Olsen interpreta a Martha una joven que llega a una comunidad que la acoge con cariño y en la que se siente comprendida, es así como asume un rol dentro de ella pero que poco a poco pese a la aparente tranquilidad y normalidad, ha de enfrentarse a situaciones que no entiende y asumirlas como algo bueno y normal, esto le crea una doble moral o conciencia entre lo que esta bien y lo que esta mal, es aquí donde Marcy May arraiga y se convierte en parte activa aceptando todo aquello que ocurre sin ningún síntoma de culpabilidad ni de incertidumbre.

A ella le acompaña en el papel de líder de esta secta el actor John Hawkes perfecto en este rol, al que le da un carisma muy atractivo; a Sarah Paulson (esto es un cambio en su filmografia ya que estábamos acostumbrados a verla en papeles de comedia) como la hermana mayor de Martha a la cual acoge cuando decide huir de la granja donde se encuentra, y Hugh Dancy como marido de esta. Ambos dan pie a Martha a volver a una vida normal, sin saber donde ella ha estado los últimos 2 años y lo que ha experimentado, es allí donde Martha no diferencia lo que es correcto de lo que no, y en donde empezara a sentirse cada vez mas insegura según avanza el tiempo por el temor de que la encuentren.

Martha Marcy May Marlene es el primer largometraje de Sean Durkin y tambien escritor de la misma, y he de decir que este debut le pone en una difícil posición para sus próximos proyectos (aunque ahora no tenga ningún otro film a la vista), pues ha sabido captar al espectador sin sobre saltarnos de nuestro sillón por muy desgarradora que sea la historia. Durkin nos muestra la importancia que juega el silencio en ciertos momentos (cosa que otros directores se empeñan en rellenar a base de música) en los que las palabras sobran, y nos hace sentir compasión y antipatía en cantidades iguales hacia su personaje principal, ya que Martha no es un ser pobre ni débil, más bien todo lo contrario pero con la necesidad de no sentirse abandonada. Un debut muy bueno para director y actriz, y del que al menos ella ya esta recogiendo las ofertas.

Martha Marcy May Marlene

RUBY SPARKS despues de Miss Sunshine

No se si todos (aunque tengo fe en que sea así) habréis visto Little Miss Sunshine, una cinta magnifica en su simpleza, en la que su puesta en escena destaca por su cotidianidad, y de la que te enamoras en el primer minuto. Los actores que daban vida a esta historia eran (y tengo que citar a todos) Paul Dano, Steve Carell, Tony Collette, Greg Kinnear, Alan Arkin y Abigail Breslin, maravillosos por si mismos, pero que en conjunto nos ofrecen una película con todos los ingredientes indispensables en su cantidad justa. Sus realizadores Jonathan Dayton y Valerie Faris nos traen ahora después de 6 años, su nueva película Ruby Sparks, junto a ellos vuelve Paul Dano acompañado de Zoe Kazan (que además son pareja en la vida real) con la colaboración de Annette Bening, Antonio Banderas y Elliott Gould entre otros.

 Creo que ya solo por este reparto y habiendo disfrutado de su anterior largometraje merece la pena verla. La película gira en torno a un novelista joven y obsesionado un personaje que a su vez es la mujer de sus sueños, hasta que un día se hace realidad. El trailer nos recuerda a otra película de su genero Mas extraño que a ficción, en la que Emma Thompson era también novelista y su personaje interpretado por Will Ferrell sufre todas las desdichas escritas por su creadora.

Os dejo el trailer:

VIERNES DE ESTRENO - LOS JUEGOS TIENEN HAMBRE

Los juegos siguen hambrientos y puede que no dejen ni las sobras.Las películas que compiten en estreno nada tienen que hacer con la protagonizada por Jennifer Lawrence (niña bonita de Hollywood y prensa internacional).

Los Juegos del Hambre, viene respaldada no solo por la taquilla si no también por la critica, además de contar con los innumerables fans de la saga escrita por Suzanne Collins.

Pero a parte de la favorita de la inmensa mayoría de los espectadores de este fin de semana, la cartelera tiene un variado menú aunque puede que no demasiado apetecible.

Basada en hechos reales esta película narra la historia de Bethany Hamilton cuya vida queda en pausa después ser atacada por un tiburón y por el que pierde su brazo izquierdo, a partir de aquí ella hará todo lo posible para volver a subirse encima de la tabla y competir en el circuito profesional. Para mi esta película no tiene mucho o no tiene ningún interés por verla, pero para aquellos que disfrutan del surf supongo que sera muy entretenida.

Desde Rumania nos llega este drama adolescente centrado en un joven que se encuentra detenido en un centro para jóvenes con problemas, allí intentar hacer todo lo posible para impedir que su madre se lleve a su hermano pequeño a la vez que experimenta el amor hacia una joven trabajadora social.

Jafar Panahi, cineasta iraní condenado a 20 años de prohibición para rodar, por considerar que su cine atacaba al régimen de Irán. Nos trae este fantástico documental, inspirador por su simpleza a la vez que nos describe la situación del cine en su país. Más que recomendable, sobre todo para aquellos que la podáis encontrar en alguna sala.. porque su distribución va a ser practicamente nula.

Este curioso drama que narra como dos hermanos separados por el divorcio de sus progenitores, uno vive con su madre y el otro con su padre, se aferran a la creencia de que en el momento que los dos primero trenes de la nueva linea ferroviaria que unirá las dos ciudades en las que cada uno vive, ocurrirá un milagro. Bella fabula infantil que nos enseña a no enterrar nuestros sueños y esperar a que se hagan realidad.

Pese a su reparto, Ewan McGregor y Emily Blunt, junto a la fantástica Kristin Scott Thomas, parece ser que no consiguen llegar a la excentricidad de la novela. Personalmente prefiero leerme antes el libro, aunque no se cuanto me resistire a disfrutar de este reparto.

Dicho y hecho; lo digo siempre.. pero antes de ir ciegos a comprar vuestra entrada, mirad, leed y buscad... si te gusta el cine, ve cine.

¿Happy Hunger Games?, No, Gracias

Este viernes por fin llega a las salas españolas LOS JUEGOS DEL HAMBRE, esa película de la que no paramos de escuchar records en taquilla desde que se estreno, de la que no paramos de escuchar alabanzas hacia Jennifer Lawrence, y en la que cada semana escuchamos algo nuevo sobre su próxima secuela.

Es cierto que la película genera gran expectación, yo, por ejemplo no soy fan de la saga de libros de Suzanne Collins y tampoco soy fan de Lawrence, ni de Ross, su director, (aunque Pleasantville fue una maravillosa película), Josh Hutcherson en cambio me parece un buen actor (aunque ultimamente solo hace productos escasos en interpretación) y no tengo nada que decir de Liam Hemsworth (que no se ni de donde ha venido ni ha donde va, o bueno después de saber que estará en Expendables 2, pues si que sabemos donde va); pero lo cierto es que cuando en USA (en esta ocasión Lionsgate) se proponen vender algo, lo consiguen.

Este fin de semana he tenido la oportunidad de ver la cinta. Ya me habían avisado de que no debía esperar mucho de ella pero tenía mucho interés en verla, y, como consecuencia me he llevado una pequeña decepción, a pesar de que la película esta bien editada y llega a ser entretenida (aunque casi se te hace un pelin larga), esta demasiado adornada, lo que provoca que no te involucres con los personajes o más bien con el personaje principal. Se centra demasiado en el personaje de Katniss Everdeen (Jennifer Lawrence), pero sin profundizar en él, por lo que los demás personajes, como Peeta Mellark (Josh Hutcherson) quedan ya no en un segundo plano, sino aun mas desapercibidos de lo normal.

Al reparto antes mencionado tenemos que añadir a todo un elenco que los acompaña, Donald Sutherland (The Italian Job), Wes Bentley (American Beauty), Elizabeth Banks (Al borde del abismo), Woody Harrelson (Zombieland) y Lenny Kravitz (Precious), nombres que respaldan el film pero que no salvan su escasez.
Pues no hay nada destacable, su fotografía está bien, pero es pobre, a pesar de que podría invertir en sus localizaciones no lo hace, por lo que es un elemento casi imperceptible. Pese a que quiere dar lugar a un mundo excéntrico, ni vestuario ni maquillaje llegan a conseguirlo viéndolo como algo normal. Lo que queda es un film soso, que en ocasiones puede llegar a ser aburrido, e incluso cursi.

Los juegos del hambre

Noticias y Curiosidades:

• Jennifer Lawrence ha trabajado con dos Kravitz en dos grandes producciones, primero fue con Zoe Kravitz en X-Men primera Generación y ahora en Los Juegos del Hambre con su padre Lenny Kravitz.
• Gary Ross, director y screenplay de esta película no hará la secuela "Catching Fire". Los motivos según él, la fatal de tiempo para poder realizar un buen trabajo, lo que se dice o se rumorea, es que pedía mas dinero a la Lionsgate y no se lo dan.

VIERNES DE ESTRENO - Oceanos tomados por extraterrestres y recuerdos del '87

No tengo mucho que decir sobre los estrenos de esta semana, en mi opinión no hay nada destacable y a la hora de elegir me quedo con los de la semana pasada.
En primer lugar empezare por la ultima película española llegada a cartelera, "Madrid 1987" película de David Trueba que cuenta con Maria Valverde y Jose Sacristan para contarnos la diferencia generacional entre un periodista consolidado y una joven universitaria, que se quedan encerrados en un baño publico, una interesante cinta donde Trueba muestra con simplicidad dos perspectivas diferentes del contexto socio-político de España.

También podemos ver en "algunos cines" ALPS la ultima cinta del director de CANINO, la historia trata entorno a una enfermera que forma parte de un grupo llamado "Alps", cuyos miembros ofrecen, a cambio de dinero, reemplazar a los muertos en la vida diaria de esas familias.

Y como no, otro drama, esta vez canadiense y con tintes románticos protagonizado por Patricia Clarckson, que ha tardado 3 años en llegar a nuestras salas y que parece un poco insustancial CAIRO TIME.

Ahora bien, si lo miramos desde el punto de vista de marketing, el estreno mas destacado sin duda es BATTLESHIP del que no diré nada pues ya le dedique un post, y mucho es..

Y por ultimo también puedes comprar una entrada para asistir a lo que me parece una Oda al presidente de la orgullosisima República Francesa, DE NICOLAS A SARKOZY, donde mezclan al "político" con el "marido abandonado" durante las elecciones de 2007.

¿PORQUE HACEN PELICULAS COMO BATTLESHIP?

Yo no tengo nada en contra de BATTLESHIP, de su director Peter Berg, que ha dirigido películas como La Sombra del Reino o Very Bad Things  (son las únicas que merece la pena mencionar), y la archiconocida Hancock, de la que por cierto se hablo de una segunda parte, pero.. no hay noticias que confirmen esto, al menos no en IMDB. Tampoco estoy en contra de Liam Neeson y puede que si un poco de  Rihanna, pero no viene al caso..

A mi me gustan las películas de acción, me parece un genero de lo más entretenido y que puede mezclarse con otro tipo de genero ya sea ciencia ficción, terror, y del que pueden hacerse buenos largometrajes. Lo que no soporto, NO SOPORTO (puede que sea un poco exagerada, pero es porque me gusta mucho el cine, el buen cine) es que hagan películas por hacer, es decir, que no exista un argumento consistente que respalde los efectos, los personajes y todo aquello de lo que se sirve esta película para hacer esta burrada durante alrededor de 2 horas.

Para empezar, ¿de que va?, es una adaptación del juego de mesa "Hundir la flota" pero con alienigenas (me encantaba ese juego, y lo cierto es que no le veo el sentido o la relación con esta película), como he dicho antes no tengo nada en contra de la película, de su director o de sus interpretes, quiero dejarlo claro por si pueda parecer lo contrario.

Creo que el argumento es muy malo, no tengo pelos en la lengua, y lo digo, porque es así, es pésimo, no le veo el sentido por ningún sitio y eso que hago un esfuerzo por buscarlo.

Parece mas una película de Michael Bay que de Peter Berg, en el que hay explosiones por todos lados, malas interpretaciones llenando la pantalla y a Rihanna, que no se que hace aquí..

Se podía haber conseguido algo mejor, pero parece ser que la cuestión no es gastarse el dinero en el guión sino en los efectos, aunque casi ni vengan a cuento.

Y para colmo y muy a mi pesar tenemos a Liam Neeson al que ahora le ha dado por hacer cualquier película en la que pueda decir una frase y que acto seguido explote algo o muera alguien (que seguramente solo este en el cartel para darle algo de credibilidad a la película), y el ponga una sonrisita o cara interesante. Junto a el lo acompaña el protagonista de la no muy bien acogida John Carter y Alexander Skarsgard (True Blood o Melancolía).


Si aun así, sigues interesado, aquí te dejo el trailer cortesía de www.sensacine.com

Battleship

¿le tienes miedo a todo? parece ser que SIMON PEGG, sí!!

A fantastic fear of everything es el titulo de la ultima película de Simon Pegg, algunos le recordareis de comedias como ZOMBIES PARTY o PAUL, y puede que otros por la ultima de Misión Imposible: Protocolo Fantasma (yo tampoco entiendo que hace este hombre en esta película), o por ser Scotty en la horrible Star Treck.

Primera pelicula para Crispian Mills, Chris Hopewell, que debutan en la dirección además de en la producción y en el guión, con este film que mezcla imagenes reales con animadas. La verdad es que por el trailer parece interesante, y si te gusta la comedia britanica, ya esta todo dicho.

Nota: Simon Pegg esta rodando ahora la secuela de Stark Treck, para el próximo año, y que parece ser contara con todos los integrantes de la primera.

EL CURIOSO CASO DE DJANGO UNCHAINED Y JOSEPH GORDON-LEVITT

Después del parón "semanantero" (no es que haya habido un parón, parón, pero he intentado recargar pilas y para ello me he desconectado un par de días de toda tecnología a mi alcance), cuando creía que algunos proyectos muy interesantes seguían su curso normal, sin ningún tipo de incidente, me he llevado una triste decepción al saber que Joseph Gordon-Levitt ya no estará en la ultima película de Quentin Tarantino, DJANDO UNCHAINED.

Waltz en el set de Django Unchained

La película, cuyo titulo es prestado del popular spaghetti western dirigido por Sergio Corbucci, no necesita de más nombres para tener un elenco más que interesante. Destacan Leonardo Dicaprio y Christoph Waltz sobre todo pero a ellos les acompaña Jamie Foxx, Samuel L. Jackson o Kurt Rusell entre otros (por cierto en un principio iba a ser Kevin Costner el que haría el papel de Rusell, pero por problemas de agenda no pudo ser, esta rodando Man of Steel y preparando una serie).

El caso de Joseph Gordon-Levitt es el mismo que Kevin Costner, parece ser que por compromisos en su agenda, al final no va a ser posible que participe en este Western. En pocos días comenzara a rodar su opera prima, junto a Scarlett Johansson y se rumorea que Julianne Moore, y esto ha hecho que le sea imposible trasladarse a New Orleans para comenzar el rodaje en la película de Quentin Tarantino.

La verdad, a mi me hubiese gustado tenerle en este film, pues no negare, que me gusta como actor, y que a cada película que hace le añade algo, pero esto no le quita ganas a ver el primer western de Tarantino, ni una gota!!

MIERCOLES DE ESTRENO - ¿QUIERES LA VERDAD?

Esta semana no habrá viernes de estreno puesto que la semana santa nos regala dos días, y las películas que estábamos deseando ver, llegan a nuestros cines hoy!!


Creo que la elección en cuanto a película es muy muy fácil, y lo resumiría a dos: Puedes escoger ver TAKE SHELTER o GRUPO 7 ambas un PELICULON, ya he hablado de ambas antes y no me voy a cansar de hacerlo, con la cantidad de m***** que nos dan de comer y beber visualmente en el cine, esto es un autentico lujazo y cuando te ofrecen joyas no puedes desperdiciarlas. El trailer de TAKE SHELTER lo dice todo y si no.. mira

Take Shelter

Durante el pasado Marzo no he parado de hablar de esta película GRUPO 7, doy un poco la lata, pero odio oír que el cine español es un asco y luego tener a Alberto Rodriguez como director que te hace esta maravilla:

Grupo 7

El resto de peliculas que se estrenan hoy son: TITANIC 3D, LOS INFIELES, LA FRÍA LUZ DEL DÍA, Y MI HIJO Y YO, son las mas destacadas.. pero.. por favor... .


Si te gusta el cine, ve cine

3D

Me siento, en cierta forma (no me ponen una pistola en la cabeza y me dicen, VE!), obligada a verme todas las películas, que en su momento me gustaron o me dejaron de gustar, otra vez en el cine pero en 3D. No logro a entender (y mira que le doy vueltas) esta ansia de las productoras a que la volvamos a ver, en este tipo de formato.

No soy ecuánime, lo digo de antemano porque creo que la experiencia en 3D, aun esta muy "en bragas", pero de lo que creo que estoy segura, es de que aunque puede mejorar la experiencia en el cine, no mejora la calidad de la película, es decir, si la peli es una bazofia, lo va a ser en 2D, en 3D y en cualquier formato que nos pongan por delante. Con ello tampoco digo que todo lo que nos ponen en los cines en 3D sea malo, creo que hay cosas muy curiosas y que iría para volver a verlas, sobre todo tratándose de peliculas de acción o futuristas.

Pero pagar 13 pavos por volver a ver una película o super-producción, carente de buen cine, y cuyos efectos especiales no son especialmente llamativos, pues como que no!.

Hay en el cine películas de calidad en formato 2D, cuyo argumento, dirección, interpretación y fotografía no necesitan de este formato para expresar todo aquello que nos hace no levantarnos del asiento.

EN ABRIL MUCHO CANTAR Y POCO VENIR

Entre lo más destacado y lo que realmente merece la pena ir a ver al cine (es decir pagar por verlo, y disfrutar de algo realmente bueno en una sala), lo que se dice abundar no abunda mucho, como dice el refranero popular "en Abril mucho cantar y poco venir" pero si hay un par de títulos que si o si, no podemos perdernos!!.

Para empezar, este viernes de semana santa, estrenan TAKE SHELTER, un film escrito y dirigido por Jeff Nichols y protagonizado por Michael Shannon (algunos lo conoceréis de Boardwalk Empire) y Jessica Chastain,  el film cuenta como un joven esposo comienza a sufrir alucinaciones apocalípticas, por lo que comienza a construir un refugio para su  familia, pero conforme lo construye teme descubrir la verdad sobre esas alucinaciones.

(NOTA: Michael Shannon sera el malo de MAN OF STEEL, con el rol de General Zod)

Este viernes 4 de Abril no solo nos trae esta magnifica película, sino que además viene acompañada de dos películas de acción destacadas, por una parte tenemos LA FRÍA LUZ DEL DÍA, con Bruce Willis (en su linea, siempre haciendo películas de acción), Sigourne Weaver (que por cierto, parece en el cartel un hombre, mas que una mujer... vaya tela con la portada) y con Henry Cavill (el próximo Superman!!). La otra película de acción y que ya destacamos en este blog, es la esplendida película de Alberto Rodriguez GRUPO 7, con Antonio de la Torre y Mario Casas como los dos protagonistas destacados y con un magnifico (en mi humilde opinión) Julián Villagrán (que ahora destaca en los cines con EXTRATERRESTE de Nacho Vigalondo), bueno, es un PELICULÓN.

Una de las mas esperadas del año, también llega a nuestros cines en este mes de Abril, LOS JUEGOS DEL HAMBRE, Jennifer Lawrence tiene encandilado a todo el mundo, a los innumerables fans de esta saga escrita por Suzanne Collins, y a los críticos por su, y cito "sencillez y simpatía".

La película esta arrasando en cuanto a taquilla se refiere en Estados Unidos, y no se espera menos en el resto del mundo.


El 27 de abril, se estrena LOS VENGADORES, que reune a toda un elenco de superheroes de la MARVEL, para luchar contra "Loki" (hermanastro de Thor) que vuelve hacer de las suyas.

Otro de los films a mi juicio imprescindibles para ver en el cine, llega la ultima semana de Abril, su titulo MARTHA MARCY MAY MARLENE, película independiente, protagonizada por una favorita en estos días de la critica estadounidense, Elizabeth Olsen musa del cine indie, nos deja este drama psicológico sobre una chica atormentada por dolorosos recuerdos, que abandona una secta y se va a vivir con su hermana, pero que no le resulta fácil, y aun menos cuando siente que alguien la esta vigilando.

También en este mes, entre otros podemos encontrar a un borracho Johnny Deep en LOS DIARIOS DEL RON, o LOS PELAYO, película española basada en la historia real de una familia que se dedico a desbancar casinos de todo el mundo.

Y con esto y un bizcocho... en Mayo más...